Stanley Jordan spielt Jimi

Der weltberühmte Gitarrist Stanley Jordan hat eine neue Live-Show mit dem Titel "Stanley Jordan Plays Jimi" entwickelt. Es handelt sich um eine Tribute-Show, aber nicht um eine reine Nachahmung. Stattdessen knüpft Stanley auf kreative Weise an Jimis Erbe an. Stanley erklärt: "Das ist mein Traumkonzert mit Jimi Hendrix, wenn Jimi heute noch leben und spielen würde. Indem ich seine Musik neu interpretiere und seine Persönlichkeit verkörpere, versuche ich, diese Fantasie zum Leben zu erwecken."

Es mag überraschen, dass Stanley Jordan ein Projekt wie dieses in Angriff nehmen würde. Schließlich ist Stanley bereits ein bekannter Gitarrist mit einem unverwechselbaren Stil, vier Grammy-Nominierungen, einem Cameo-Auftritt in einem Blake-Edwards-Film (Blind Date) und einer Vielzahl von Fernsehauftritten im Laufe einer langen Karriere, darunter bei Jimmy Fallon, David Letterman, Jay Leno und Johnny Carson, um nur einige zu nennen. Aber Stanley erklärt: "Ich fühle eine starke Verbindung zu Jimi Hendrix, weil er der erste Gitarrist war, dem ich als Kind nacheiferte. Aus Liebe zu Jimi und seiner Musik verspüre ich den starken Wunsch, sein Erbe am Leben zu erhalten."

Es mag auch überraschen, dass eine Rocklegende wie Hendrix so viel Liebe von einer Jazzlegende wie Jordan erhält. Stanleys Album Magic Touch aus dem Jahr 1985 war 51 Wochen lang auf Platz 1 der Billboard-Jazz-Charts, und Stanley hat mit Jazz-Künstlern wie Benny Carter, Dizzy Gillespie, Miles Davis und Billy Cobham die Bühne geteilt oder Aufnahmen gemacht. Aber wie gesagt, Stanley sagt: "Ich habe eigentlich Rock und Blues gespielt, bevor ich Jazz gespielt habe. Tatsächlich hat mich Jimis ständige Suche nach neuen Klängen dazu inspiriert, mich überhaupt dem Jazz zuzuwenden." In den letzten Jahren ist Stanley mit vielen Künstlern aus der Rock- und Jam-Band-Welt aufgetreten, darunter die Dave Matthews Band, Umphrey's McGee, Moe. und viele mehr. Stanley sagt: "Die Rückkehr zu meinen Rock-Wurzeln war künstlerisch eine absolute Freude, und mit diesem Projekt bringe ich das auf eine neue Ebene."

Ein weiterer wichtiger Aspekt ist die Verkörperung von Jimis Persönlichkeit. Stanley betritt die Bühne tatsächlich als Jimi Hendrix, so dass die Show auch ein theatralisches Element enthält. Aber es handelt sich weder um eine komödiantische Karikatur noch um ein Theaterstück & es ist ein Konzert. Es ist ein Konzert, das auf dem aufrichtigen und herzlichen Bemühen beruht, das atemberaubende Erlebnis, Jimi Hendrix live zu erleben, wiederzugeben und gleichzeitig Jimis Vermächtnis auf glaubwürdige Weise auf den neuesten Stand zu bringen. Wahnsinn! Eine große Aufgabe&nein? Deshalb braucht man einen Weltklasse-Künstler vom Kaliber Stanley Jordans, um das zu schaffen.

Dieser zusätzliche Touch, den Hendrix von heute und nicht von gestern darzustellen, hält die Show sowohl für Stanley als auch für das Publikum kreativ und frisch und gibt Stanleys Fans einen neuen Einblick in Stanleys eigene Entwicklung. Es macht die Show in gewisser Weise auch authentischer, denn ein echtes Hendrix-Konzert würde Überraschungen und unerwartete Wendungen bieten. "Stanley Jordan Plays Jimi" versucht, sowohl die Energie als auch die Kreativität des echten Konzerts wiederzugeben.

"Das wäre für jeden eine Herausforderung", erklärt Stanley. "Sicherlich kann man mit nur 2 oder 3 seiner Techniken eine beeindruckende Show auf die Beine stellen. Aber ich versuche mein Bestes, so viel wie möglich von seiner Arbeit abzudecken und gleichzeitig darauf aufzubauen, was meiner Meinung nach wirklich das Herz und die Seele dieses Projekts ist. Die Wahrheit ist, dass niemand wirklich weiß, was Jimi heute tun würde. Aber wir wissen, dass er sich weiterentwickelt hätte. Das gibt mir einen gewissen kreativen Spielraum und lässt meine eigene Identität durchscheinen, weil wir Hendrix durch meine Brille sehen. Aber es ist auch eine Herausforderung für mich, weil ich nicht einfach irgendetwas machen kann; es muss einen Sinn ergeben und so wirken, als hätte Jimi es tatsächlich getan." Ein Weg, wie Stanley auf Jimis Erbe aufbaut, ist die Erweiterung einiger Jazzelemente, die Jimi gegen Ende seines Lebens offensichtlich anstrebte. Stanley sagt: "Wir wissen, dass er mit Rasaan Roland Kirk und Larry Young gejammt hat, und es gab Pläne, mit Miles Davis und Gil Evans zusammenzuarbeiten. Man kann hören, wie er sein Vokabular auf Alben wie Nine To The Universe, das mich als Jugendlichen sehr beeinflusst hat, erweitert hat. Und einige seiner Kompositionen haben eine Art jazzigen Shuffle, wie 'Up from the Skies' und 'Belly Button Window'. Ich versuche, das auszubauen."

Stanley baut auch auf Jimis Arbeit auf, indem er Touch- oder zweihändige Klopftechniken einbaut. Viele Leute assoziieren das eher mit Van Halen als mit Hendrix, aber Stanley sagt: "Ich habe die Idee eigentlich von Jimi Hendrix. Ich habe gesehen, wie er es nur mit der linken Hand gemacht hat, aber das war alles, was ich sehen musste. Ich fügte einfach die rechte Hand hinzu, was eine offensichtliche Erweiterung war." Und er tat es. Heute wird Stanley Jordan von vielen als der beste Tapper der Welt angesehen, da er ihn zu einem reichhaltigen pianistischen Stil entwickelt hat.

Jimi Hendrix war die Elektronik nicht fremd, und Stanley baut auch darauf auf: "Natürlich benutze ich Feedback und Effekte, genau wie Jimi es tat. Aber ich vermeide programmierte Sequenzer und voraufgezeichnete Spuren, weil es einfach nicht genug Beweise dafür gibt, dass Jimi diesen Weg gegangen wäre. Und die wahre Genialität seiner Arbeit bestand darin, dass er sich selbst zum Teil des Schaltkreises machte, anstatt ihn zu externalisieren. Für Jimi war die Elektronik kein Selbstzweck, sondern ein Mittel zum Zweck... eine Erweiterung des Instruments und ein Kanal für seinen Geist."

Stanley fügt der Setlist auch einige Originalkompositionen hinzu&Fantasie-Songs, die Jimi heute hätte schreiben können, nur um das Repertoire zu vervollständigen und einigen der neuen Konzepte, die Jimi entwickelte, Gestalt zu geben. Vergessen Sie nicht& das ist der Hendrix von heute, nicht von gestern.

Was Aussehen und Stil angeht, so bleibt Stanley dem traditionellen Stil von Jimi weitgehend treu. Natürlich wissen wir, dass Jimi seinen Kleidungsstil inzwischen deutlich weiterentwickelt haben könnte, aber Stanley spekuliert in diesem Bereich nicht viel, sondern erklärt: "Die Wahrheit ist, dass ich in dieser Show sowohl Musiker als auch Schauspieler bin, und ich möchte, dass meine Figur glaubwürdig ist. Ich glaube, das geht am besten, wenn ich dem Jimi Hendrix, den wir alle kennen, ziemlich treu bleibe."

"Stanley Jordan Plays Jimi" ist ein neues Projekt, aber es basiert auf einer alten Idee. Stanley sagt: "Damals, 1970, im Alter von 11 Jahren, war ich traurig, als ich von Jimis Tod erfuhr. Ich beschloss sofort, sein Erbe fortzusetzen, und begann mit der Gitarre. Natürlich war es mein Hauptziel, ein eigenständiger Künstler zu werden, aber das Konzept eines Hendrix-Tributes war von Anfang an in meinem Kopf. Jetzt, im Jahr des 50. Jahrestages von Jimis historischem Woodstock-Auftritt, fühlt sich die Zeit richtig an, diese Idee in die Tat umzusetzen."

Kenwood Dennard ist der perfekte Schlagzeuger für diese Band, denn er verbindet die tiefe Tasche von Buddy Miles mit den jazzigen Verzierungen von Mitch Mitchell. Und er kennt die Musik von Jimi in- und auswendig. Er ist Professor am Berklee College of Music, wo er seit 20 Jahren das Jimi Hendrix Ensemble leitet.

Kenwood hat eine facettenreiche, hochkarätige Karriere als Musiker, Tontechniker und Pädagoge hinter sich. Er hat die Welt bereist und ist mit Größen wie Jaco Pastorius, George Clinton, Chick Corea, Dizzy Gillespie, Herbie Hancock, Sting, Pat Martino, Maceo Parker, Stanley Jordan, Gil Evans Orchestra, Wayne Shorter, Robin Eubanks, Esperanza Spaulding, Tal Wilkenfeld, Art Blakey, Charles Mingus, Bobby McFerrin, Amad Jamal, Larry Coryell, Pharoh Saunders, Howard Johnson, Taj Mahal, Whitney Houston, Tito Puente, Diane Reeves, Wayne Shorter, The Allman Brothers Band, Warren Haynes und Joe Zawinul; und leitete die Meta-Funk All-Stars, The Real Thing und Quintessence.

Zu seinen zahlreichen Aufnahmen gehören das für einen Grammy nominierte Nothing Like the Sun von Sting, Pat Martino';s Joyous Lake, Brand X Livestock (I und II), Jaco Pastorius' Word of Mouth Band 1983 Japan Tour featuring Kazumi Watanabe, Bushrock Reset, Maceo Parker's Life on Planet Groove, Stanley Jordan's Friends, Naicin High Bias, Vanessa Williams's The Sweetest Days und Live at Montreux mit Miles Davis und Quincy Jones. Sein erstes Solo-Album Just Advance erschien 1991 und seine neueste Veröffentlichung Show No Fear wurde im Herbst 2018 auf Groove Economy Records veröffentlicht.

Kenwood ist auch als Pionier der simultanen Multi-Instrumental-Live-Performance bekannt, bei der er 2 Keyboards, Schlagzeug und Gesang gleichzeitig spielt, was er als Pansonic Coordination bezeichnet. Er sagt: "Nachdem ich mit Pat Martino und Brand X gespielt hatte, beschloss ich, mich auf die Entwicklung des MRO zu konzentrieren. Mein erstes Konzert war 1979, wo ich drei Keyboards und Schlagzeug gleichzeitig spielte. Schließlich entwickelte ich es so weit, dass ich acht Ostinatos gleichzeitig spielen konnte, und das führte dazu, dass ich alle Teile eines Songs spielen konnte, so dass ich wie eine ganze Band klingen konnte.

BANDMITGLIEDER:
Stanley Jordan & Leadgesang, Gitarre
Greg Koerner & Bassist
Kenwood Dennard & Schlagzeuger